Trong Peques và Más, chúng tôi mang đến một cuộc phỏng vấn với Manuel Sicilia, người sáng lập và giám đốc sáng tạo của studio đồ họa KANDOR. Đồ họa KANDOR là một phần quan trọng để củng cố, trẻ hóa và thiết lập thế giới hoạt hình ở Tây Ban Nha và Châu Âu. Trong cuộc đối thoại mà chúng tôi đã có với anh ấy, anh ấy cho chúng tôi thấy năng lực sáng tạo to lớn của anh ấy, tài năng kinh doanh tuyệt vời của anh ấy và khả năng phi thường của anh ấy để hình thành các dự án cho tất cả khán giả. Justin và thanh kiếm của Valor Đây là bộ phim truyện thứ hai mà anh ấy chỉ đạo và là sự phát triển của một ý tưởng ban đầu của anh ấy. Các lynx bị mất Đó là bộ phim đầu tiên của anh với vai trò đạo diễn và biên kịch. Đây là một bộ phim đẹp đã được phân phối tại hơn 70 quốc gia. Ông cũng là nhà sản xuất và đạo diễn nghệ thuật của bộ phim ngắn Trái tim Delator và nhà sản xuất của Người phụ nữ và cái chết. Ông là thành viên của Hội đồng AEPA (Hiệp hội các nhà sản xuất hoạt hình Tây Ban Nha) và là diễn giả thường xuyên tại các sự kiện liên quan đến hoạt hình 3D như Art Futura, Digital Worlds, Cartoon và các diễn đàn đại học. Chúng tôi để lại cho bạn với cuộc phỏng vấn:
Bạn đã làm việc bao lâu để có được một bộ phim như Justin và thanh kiếm dũng cảm
Đó là khoảng ba năm rưỡi làm việc rất căng thẳng, đặc biệt là năm rưỡi vừa qua, tại thời điểm này, phần lớn của hoạt hình, ánh sáng, kết xuất và sáng tác đã được thực hiện. Nhưng tất cả công việc và sự nghiệp trước đây của KANDOR đã phục vụ để chuẩn bị cho công ty cho một dự án đầy tham vọng như Justin.
Hồ sơ của những người làm việc trong một bộ phim như Justin và thanh kiếm dũng cảm
Có nhiều hồ sơ khác nhau. Hầu hết mọi người nghĩ về hoạt hình, người tạo mô hình, người chiếu sáng. Nhưng có nhiều vị trí khác ít được biết đến và điều đó cũng rất cần thiết để làm phim. Ý tôi là, ví dụ, các TD (Giám đốc kỹ thuật) phải cung cấp cho người khác các công cụ cần thiết để làm phim, cả ở cấp độ kỹ thuật 3D và công cụ quản lý. Chỉ cần xác định vị trí của mỗi trong số 14.000.000 tệp liên quan đến bộ phim là một nhiệm vụ rất phức tạp. Sử dụng các công cụ của mình, bộ phận sản xuất phải tổ chức quy trình làm việc bằng cách theo dõi các tác vụ và tệp. Đây là điều cần thiết để tận dụng tối đa thời gian của chúng tôi và duy trì hiệu quả trong nghiên cứu.
Các hồ sơ ít được biết đến khác, ví dụ, các thợ đào có trách nhiệm chuẩn bị các mô hình của các nhân vật thành hoạt hình, các nhà thiết kế các nhân vật và bối cảnh, những người chịu trách nhiệm về màu sắc, những người sửa các mô hình đã hoạt hình để loại bỏ lỗi. Ngoài ra, khi bắt đầu sản xuất, những người xem trước phim và cuối cùng là những người phải quản lý kết xuất, cũng như những người tạo nên các lớp khác nhau của hình ảnh, chịu trách nhiệm cho việc soi nổi. Chúng là nhiều nhiệm vụ khác nhau và tất cả cơ bản.
Cách đổi mới hoạt động trong Đồ họa KANDOR
Tại KANDOR, chúng tôi nhận thấy rằng chỉ bằng cách đầu tư công nghệ lớn, chúng tôi mới có thể duy trì hiệu quả của nghiên cứu. Ngân sách của chúng tôi nhỏ hơn nhiều so với các hãng phim lớn, chúng tôi phải luôn tìm ra cách rẻ nhất và nhanh nhất để làm mọi việc.
Trong Justin, chúng tôi đã tìm thấy mỗi trong số 14.000.000 tệp liên quan đến bộ phim
Chúng tôi đã phát triển các công cụ hoặc quy trình riêng để mô phỏng tóc và thực vật, tạo ra đám đông, quản lý tập tin và phiên bản, các hệ thống để xem trước nội dung lập thể ở giai đoạn rất sớm. Chúng tôi hiện đang làm việc với Đại học Jaén để tạo ra các phương pháp tối ưu hóa kết xuất của con mắt thứ hai trong các bộ phim lập thể.
Những sản phẩm nào bạn đã thực hiện và những dự án tiếp theo bạn đã lên kế hoạch trong KANDOR Graphics
Chúng tôi đã thực hiện hai bộ phim truyện và hai bộ phim ngắn cùng với rất nhiều công việc phục vụ cho các công ty khác. Dự án tiếp theo đang được phát triển và chúng tôi vẫn không thể công bố nó.
Thử thách hoạt hình tiếp theo là gì
Tôi nghĩ rằng ngày nay thật khó để tưởng tượng hoạt hình sẽ đi về đâu về mặt kỹ thuật. Cách đây một thời gian, rõ ràng một trong những mục tiêu là đạt được sự chân thực ngày càng tăng trong ánh sáng, kết cấu, kết xuất. Nhưng ngày nay những thành tựu kỹ thuật là ấn tượng.
Có lẽ một trong những thay đổi mà chúng ta sẽ trải nghiệm trong những năm tới là độ phân giải sẽ ngày càng tăng, điều mà chúng ta đã thấy trong các bộ phim như "The Hobbit". Độ phân giải cao hơn và số lượng khung hình cao hơn. Nhưng đối với tôi, những gì chắc chắn sẽ phát triển là các hệ thống chiếu lập thể, thực tế là để nhìn thấy thứ gì đó trong ba chiều, chúng ta phải làm biến dạng cả màu sắc, hoặc đặt một yếu tố "lạ", như kính và bộ lọc , giữa màn hình và bạn, giá quá cao để xem phim 3D. Ngày chúng ta có thể xem phim 3D mà không cần kính và với màu sắc không thay đổi, sẽ là một cột mốc quan trọng đối với ngành công nghiệp hoạt hình.
Tôi cũng hy vọng rằng trong những thay đổi mà kinh nghiệm hoạt hình trong vài năm tới, một số người sẽ đến với chúng tôi từ khía cạnh kể chuyện và nghệ thuật. Rằng chúng ta có thể xem phim và những câu chuyện khác nhau một chút. Bây giờ thị trường thực sự được độc quyền bởi các phim hài 3D cho một mục tiêu trẻ em. Rõ ràng đây là lĩnh vực chính của hoạt hình, và để duy trì hoặc tạo ra ngành công nghiệp, bạn phải thực hiện loại rạp chiếu phim này, nhưng cũng rất thú vị khi có một loại hoạt hình khác, chẳng hạn như hoạt hình 2D với tính thẩm mỹ mới lạ hơn một chút hoặc một cái gì đó hoạt hình cho người lớn.
Làm thế nào chúng ta có thể khiến trẻ học và biết cách làm việc với hoạt hình từ khi chúng còn nhỏ?
Đầu tiên làm cho trẻ em nhìn thấy rất nhiều hình ảnh động, mà ít nhất trong trường hợp của tôi không khó, trong trường hợp của tôi, điều khó khăn là đưa chúng ra khỏi màn hình. Họ nói rằng để trở thành một nhà văn giỏi, điều đầu tiên là trở thành một người đọc tuyệt vời. Và thứ hai, khuyến khích họ và giúp họ làm những tác phẩm nghệ thuật đầu tiên của họ. Ngày nay với một chiếc iphone hoặc điện thoại thông minh khác và một vài ứng dụng miễn phí, trẻ em có thể tạo ra những bộ phim nhỏ, trong chuyển động dừng, hoạt hình 2D, v.v.
Một người bạn giáo viên của tôi đang dạy học sinh tự làm quần short trong lớp
Thật tuyệt khi cho bạn xem những bộ phim rất khác nhau, từ các thời đại khác nhau, không chỉ Pixar và Dreamworks. Từ "The Jungle Book" đến "Porco Rosso", những bộ phim như "Mad Monster Party" hay khi những thứ cũ hơn như "Ngôi mộ của đom đóm" đều cũ hơn.
Một điều rất thú vị khác và đây là điều mà một người bạn giáo viên đang làm trong trường của mình là dạy họ tự làm quần short. Ngoài việc khiến họ suy nghĩ về việc kể một câu chuyện và phát triển các kỹ năng nghệ thuật của họ, điều này cũng khiến họ quen thuộc với công nghệ. Không tính họ vui như thế nào và điều đó giúp họ học cách làm việc theo nhóm.
Mối quan hệ giữa Đồ họa KANDOS và Học viện đào tạo Đại học hoặc Đào tạo như thế nào Trong KANDOR Graphics, chúng tôi có mối quan hệ rất tốt với trường Đại học. Một mặt, chúng tôi đã thiết kế một bậc thầy hoạt hình mà chúng tôi quản lý cùng với Đại học Granada. Ở bậc thạc sĩ, hầu hết các lớp học đều được giảng dạy bởi các nhân viên của KANDOR, những người cố gắng truyền đạt kiến thức một cách rất thực tế, với cùng các công cụ và phương pháp mà chúng tôi áp dụng trong các sản phẩm của chính mình.
Theo cách này, những người làm chủ được chuẩn bị để có thể tham gia trực tiếp vào môi trường làm việc và quan trọng nhất là sản xuất từ ngày đầu tiên. Trong thực tế, các sinh viên của bậc thầy này, hoạt hình các nhân vật phụ của bộ phim, xuất hiện trong nền.
Dòng hợp tác thứ hai của chúng tôi, trong trường hợp này với Đại học Jaén, bao gồm một dự án nghiên cứu để tối ưu hóa thời gian kết xuất của hình ảnh thứ hai trong các phim lập thể: trong các phim lập thể, bạn phải tạo ra một hình ảnh cho mỗi mắt, trong đó Dự kiến thời gian cần thiết để tính mắt thứ hai càng nhỏ càng tốt. Điều này ảnh hưởng trực tiếp đến ngân sách và thời gian sản xuất. Nghiên cứu tương tự đang được thực hiện trong các nghiên cứu như Sony Pictures.
Ai là tài liệu tham khảo trong rạp chiếu phim hoạt hình hiện tại và tương lai là gì
Mặc dù theo quan điểm của tôi, những bộ phim Pixar mới nhất không phụ thuộc vào những gì họ đã sử dụng cho chúng tôi (một con đường cho đến gần đây hầu như không thể sai lầm và hầu như luôn tăng dần), chúng vẫn là nghiên cứu tham khảo để theo dõi.
Cũng đúng là gần đây Disney đang làm những bộ phim rất thú vị, ba bộ phim cuối cùng được phát hành có vẻ giống như những bộ phim hay: Bolt, Tangled và Rompe Ralph. Một vệt có thể tiếp tục với Frozen.
Lately Pixar dường như không đoán được và Disney đang làm những bộ phim rất thú vị
Nói về đạo diễn, tôi luôn thú nhận điểm yếu của mình đối với Brad Bird (đạo diễn của Người khổng lồ sắt, The Incredibles và Ratatouille) và tôi thực sự muốn anh ấy trở lại nơi anh ấy thực sự thuộc về thế giới hoạt hình, sau hai bộ phim hình ảnh thực.
Hoạt hình Tây Ban Nha đang nhận được giải thưởng lớn. Một số nghệ thuật như đề cử Oscar của "Chico và Rita", hoặc của bộ phim ngắn "The Lady and Death" của chúng tôi. Các tác phẩm như "Wrinkles" đã có những đánh giá rất tốt ngay cả khi đến Nhật Bản (điều không thể tưởng tượng được một thời gian trước đây) bởi bàn tay của Ghibli, studio của Miyazaki.
Nhưng tôi nghĩ rằng quan trọng nhất là sự nghiệp thương mại của những bộ phim như "Hành tinh 51" hay "Tadeo Jones" hai bộ phim tuyệt vời đã góp phần tạo nên ngành công nghiệp ở nước ta. Hy vọng "Justin và thanh kiếm giá trị" của chúng tôi sẽ đóng góp cho sự phát triển của phim hoạt hình Tây Ban Nha khi nó được bán cho hơn 140 quốc gia.
Tương lai của điện ảnh 2D là gì
Thật sự là một sự xấu hổ khi không có thêm hoạt hình 2D được sản xuất. Tôi nghĩ rằng các dự án khác nhau nên có tính thẩm mỹ khác nhau, và 2D là phương tiện hợp lệ như bất kỳ dự án nào khác để kể một câu chuyện. Việc các thành công thương mại thường trùng với các dự án 3D có nghĩa là một thứ được liên kết với thứ khác. Khi nó không nên luôn luôn như vậy.
Trong Justin, chúng ta có thể thấy một ví dụ 2D với cảnh tấm thảm. Nó được thực hiện trong hoạt hình 3D với kết xuất 2D mô phỏng kết cấu và hành vi của vải, tìm kiếm tính thẩm mỹ đơn giản hơn và phân biệt rõ ràng với phần còn lại của bộ phim. Đó là một chuỗi được thực hiện bởi các đồng nghiệp của chúng tôi tại POST23, người đã làm một công việc tuyệt vời. Có một đoạn tương tự như trong Tadeo Jones, đó là một đoạn hồi tưởng kể về truyền thuyết về thành phố Paititi đã mất. Đây là một tác phẩm 2D ấn tượng được thực hiện bởi Headless.
Làm thế nào phim hoạt hình và trò chơi video liên quan
Họ là anh em họ đầu tiên, ngày càng chia sẻ nhiều tài nguyên, kỹ thuật và cùng tham vọng. Các trò chơi video mới nhất đạt hoặc vượt quá ngân sách của các sản phẩm hoạt hình lớn, cả ở cấp độ sản xuất và các chiến dịch đi kèm với chúng.
Giữa cả hai sản phẩm có ngày càng nhiều điểm chung, bắt đầu với thực tế là chúng sử dụng thực tế các kỹ thuật và chuyên gia giống nhau. Cả hai sử dụng 3D một cách chuyên sâu, họ cần nhà biên kịch, nhà làm phim hoạt hình, người chiếu sáng, v.v. Nhưng có một trách nhiệm trong việc tạo ra các trò chơi video không tồn tại trong thế giới hoạt hình, và điều đó mê hoặc tôi, nhân vật của nhà thiết kế trò chơi hoặc trò chơi.
Bỏ qua chuyện đó, thị trường trò chơi điện tử đe dọa sẽ khắc phục, nếu trong một số trường hợp, nó chưa được thực hiện như vậy, đó là hoạt hình.
Tương lai của điện ảnh hoạt hình liên quan đến phân phối là gì?
Sự thật là tương lai không chắc chắn, tôi nghĩ chúng ta thực sự không biết rạp chiếu phim sẽ đi đâu. Mọi thứ chỉ ra rằng sẽ có một thay đổi quan trọng, nhưng không ai chắc chắn ở đâu. Rõ ràng là có nhiều cách tiêu thụ điện ảnh mới, cá nhân hơn, nhưng tôi nghĩ chúng nên tương thích với các kênh cổ điển hoặc với những cách mới khác để duy trì hoặc nâng cao "trải nghiệm" khi xem phim. Điều này có nghĩa là bản thân bộ phim không chỉ quan trọng mà còn ở đâu, như thế nào và với ai bạn xem nó. Điều đó không nên bị mất và thậm chí có thể được tăng cường, để đổi lấy việc tăng giá.
Gần đây tôi đã nói chuyện với một nhà báo về thực tế là nghi thức đi xem phim bắt đầu bị mất. Và anh nhớ khi mọi người sẵn sàng đi xem một bộ phim giống như bộ phim đã đi đến nhà hát opera. Điều này bây giờ đã được phóng đại, nhưng để cách xem phim trong phòng chiếu được duy trì, nó phải tăng thêm giá trị nếu bạn so sánh nó với xem phim tại nhà. Điều đó không giúp ích gì khi bạn đến rạp chiếu phim, bạn tìm thấy một chiếc đèn bị mòn, màn hình bẩn hoặc âm thanh chất lượng thấp. Đôi khi bạn nghe phim hay hơn ở nhà 5.1 so với trong phòng khách.
Các nghiên cứu lớn sẽ cắt giảm ngân sách của họ để giảm rủi ro cho sản phẩm của họ
Mặc dù về mặt thương mại, rạp chiếu phim hoạt hình có sức khỏe tốt hơn so với phim thật, tôi nghĩ nó vẫn sẽ bị ảnh hưởng bởi những gì đang diễn ra trên thị trường. Tôi nghĩ rằng các nghiên cứu lớn sẽ cắt giảm ngân sách của họ để giảm rủi ro sản xuất.
Đối với loạt bài, tôi thấy một sự thay đổi rõ ràng hơn nhiều. Càng ngày, công chúng quyết định thời điểm và nơi họ muốn xem nội dung, vì vậy Internet và thiết bị di động ngày càng trở nên quan trọng.
Cách bạn chăm sóc những ông bố / bà mẹ mà chúng tôi đưa bọn trẻ đi xem phim
Làm một bộ phim là rất khó và trong trường hợp của Justin, đó là một ngân sách rất rủi ro, nó còn nhiều hơn thế. Bạn luôn phải cố gắng làm cho câu chuyện và nhân vật của mình trở nên toàn cầu nhất có thể (mặc dù tôi là một trong những người nghĩ rằng điều này có thể đạt được bằng cách làm cho nội dung nguyên bản và khác biệt). Ngoài ra, bạn luôn phải cố gắng làm cho câu chuyện của mình hoạt động ở nhiều cấp độ khác nhau, tiếp cận người lớn nhưng không bao giờ quên những đứa trẻ là khán giả cơ bản của chúng tôi.
Trong các sản phẩm chúng tôi làm trong KANDOR, chúng tôi luôn nghĩ về người lớn. Có những mảnh đất và nháy mắt chỉ dành cho họ, nhưng tùy thuộc vào loại sản phẩm, một cái ngắn không giống như một cái dài và bạn có thể nhượng bộ nhiều hơn hoặc ít hơn từ ngân sách. Bạn có thể mạo hiểm nhiều hơn với ngân sách thấp hơn. Ngay cả bản thân Pixar, cũng phải nhượng bộ những áp lực và những bộ phim như UP hay Wally, không thể duy trì giai điệu đáng kinh ngạc khi bắt đầu, nhận thức được những nhượng bộ phải làm cho trẻ em.
Tôi hy vọng rằng KANDOR sẽ dần dần đạt được sự công nhận cho phép chúng tôi tạo ra ngày càng nhiều sản phẩm của mình. Điều đó không có nghĩa là họ không nên thương mại, tất nhiên, điều này luôn luôn phải như vậy. Tôi đang nói về những bộ phim của chúng tôi có thể có con dấu danh tính của họ tại thời điểm rất khó để xem một bộ phim biết nó thuộc về hãng phim nào.
Sự đóng góp của Antonio Banderas trong Kandor Graphics là gì
Antonio là một đối tác của công ty chúng tôi và trong Justin và thanh kiếm của lòng can đảm Ông là một nhà sản xuất và đã đóng một trong những nhân vật. Antonio đã là công cụ hoàn thiện bộ phim này, chúng tôi rất biết ơn và đã cố gắng học hỏi từ anh ấy nhiều nhất có thể trong suốt quá trình. Thật may mắn khi có một người có kinh nghiệm làm Diễn viên, Giám đốc và Nhà sản xuất, không nhiều người có hồ sơ ba người này. Anh ta cũng biết rất nhiều về thế giới hoạt hình đã từng làm việc cho các dự án lớn như các đợt giao hàng khác nhau của Shrek hoặc spin-off của Puss trong bốt.
Và Cho đến nay cuộc phỏng vấn với Manuel Sicilia của KANDOR Graphics. Tôi đánh giá cao các cơ sở mà họ đã cho Peques và Más thực hiện cuộc phỏng vấn hào phóng này, trong đó chúng ta có thể tìm hiểu thêm về thực tế hoạt hình ở Tây Ban Nha, tiềm năng và năng lực to lớn mà chúng ta có ở Tây Ban Nha để xây dựng các dự án tuyệt vời và cực kỳ phức tạp. Đó là một niềm vui thực sự để tìm hiểu thêm về công ty này và các dự án của nó thông qua Manuel Sicilia. Về phần tôi, tôi ước rằng dự án không ngừng tăng trưởng và phát triển và những thành công đang diễn ra.
Tôi nhân cơ hội này để khuyến khích các bậc cha mẹ chưa đến rạp chiếu phim để xem cô ấy đi xem một bộ phim hay và thưởng thức nó với những đứa trẻ của họ. Vì vậy, chúng tôi đã lấy trailer từ Justin và thanh kiếm của lòng can đảm bằng tiếng Tây Ban Nha ...
... Và đoạn trailer bằng tiếng Anh với những sắc thái rất thú vị và một tiêu đề rất hấp dẫn: Justin và các hiệp sĩ dũng cảm:
Cuối cùng, chúng tôi tận dụng cơ hội để nhấn mạnh sự tuyệt vời giải thưởng có được bởi KANDOR Graphics có thể nhìn thấy trên trang web của họ:
- Bộ phim ngắn The Lady and Death. Anh đã giành được hơn 30 giải thưởng, bao gồm cả đề cử Oscar của Viện hàn lâm Hollywood 2010 và Goya cho phim hoạt hình ngắn hay nhất 2010
- Bộ phim truyện The Lost Lynx. Anh đã giành được hơn 6 giải thưởng, nổi bật là giải thưởng Goya cho bộ phim hoạt hình hay nhất năm 2009 và lọt vào danh sách đề cử Oscar Oscar 2010 tại Học viện Hollywood
- Bộ phim ngắn The Heart Delator. Anh đã giành được hơn 25 giải thưởng ở cả Tây Ban Nha và nước ngoài, nằm trong số mười giải chung kết cho một đề cử Oscar cho phim ngắn hay nhất.
